Dr. Maria Kostakeva
Musikwissenschaftlerin & Klavierpädagogin
Aktuelles
aktuelle Publikationen
Festival für Neue Musik Witten 2022, Zeitschrift Kultura,10.06.2022 http://kultura.bg/web/светът-в-пясъчно-зърно-витен-2022/
Die Welt als Farce oder Bacchanalien (Светът като фарс или вакханалия), Offenbach in Düsseldorf, Zeitschrift Kultura, Mai 2022 http://kultura.bg/web/светът-като-фарс-или-вакханалия/
Die Frau in der Musik (Жените в музиката) Zeitschrift Kultura, 22.03.2022 http://kultura.bg/web/жените-в-музиката/
Der Mythos über den gefesselten Prometheus als Metapher der bulgarischen Musik während des Eisernen Vorhangs, Vortrag; Internationale Konferenz Musikakademie Sofia, April 2022
- МИТЪТ ЗА ПРИКОВАНИЯ ПРОМЕТЕЙ КАТО МЕТАФОРА НА БЪЛГАРСКАТА МУЗИКА ПО ВРЕМЕ НА ЖЕЛЯЗНАТА ЗАВЕСА Доклад в София април 2022
Микрокосмос–макрокосмос (Festival Now!, Essen) in: Kultura, Dezember 2021 https://kultura.bg/web/now-2021-микрокосмос-макрокосмос/
Superman oder Frankenstein? Neue Musik im Irrgarten von Spätmoderne und Posthumanismus. Klett-Cotta – Musik & Ästhetik Heft 04,10⁄2021 https://www.klett-cotta.de/ausgabe/Musik_&_Aesthetik_Heft_04_Oktober
Das mythologische Bewusstsein im Spiegel des modernen künstlerischen Denkens in der Musik (Митологичното съзнание през призмата на модерното художествено мислене в музиката) Zeitschrift Kultura, 2021 https://m.facebook.com/kulturata2/posts/4689128174494640
Das Labyrinth der Katastrophe (Лабиринтът на катастрофата). Das mythologische Bewusstsein im Spiegel des modernen künstlerischen Denkens in der Musik, Teil 1, Zeitschrift Kultura, 27.12.2020 http://kultura.bg/web/лабиринтът-на-катастрофата/
Das mythologische Bewusstsein im Spiegel des modernen künstlerischen Denkens in der Musik, Teil II, Zeitschrift Kultura, 05.01.2021 http://kultura.bg/web/идеята-за-замръзналото-митологично-в/
Die Idee der “gefrorenen” Zeit in der Musik des 20. Jahrhunderts (Идеята за замръзналото време в музиката на 20.) век 9.02.2021 http://kultura.bg/web/идеята-за-замръзналото-митологично-в/
Вагнер през призмата на постмодерната рецепция; Das moderne Konzept des Mythologischen in der Musik des 20. und 21. Jahrhunderts. Im Labyrinth der Katastrophe (Teil 4), Zeitschrift Kultura, April 2021 http://kultura.bg/web/вагнер-през-призмата-на-постмодернат/
Alex Ross: Die Welt nach Wagner. Buchbesprechung . Zeitschrift Kultura, März 2021 http://kultura.bg/web/вагнер-през-призмата-на-постмодернат/
Идеята за замръзналото митологично време; Das moderne Konzept des Mythologischen in der Musik des 20. und 21. Jahrhunderts. Die gefrorene Zeit. (Teil 3), Zeitschrift Kultura, Februar 2021 http://kultura.bg/web/идеята-за-замръзналото-митологично-в/
Митологичното съзнание през призмата на модерното художествено мислене в музиката II; Das moderne Konzept des Mythologischen in der Musik des 20. und 21. Jahrhunderts. Das Rhizom als Existenz Art. (Teil 2), Zeitschrift Kultura, Januar 2021 http://kultura.bg/web/митологичното-съзнание-през-призмат/
Митологичното съзнание през призмата на модерното художествено мислене в музиката; Das moderne Konzept des Mythologischen in der Musik des 20. und 21. Jahrhunderts (Teil 1), Zeitschrift Kultura, Dezember 2020 http://kultura.bg/web/митологично-и-модерно-в-музиката/
Бетовен през погледа на Боян Пенев. 250 години от рождението на композитора, Zeitschrift Kultura, Oktober 2020 http://www.kultura.bg/article/600-betoven-prez-pogleda-na-boyan-penev
Rezension: Patricia Kopatchinskaja und Teodor Currentzis in Essen, Kultura online, 09/2020 http://kultura.bg/…/%d0%ba%d0%be%d0%bd%d1%86%d0%b5%d1%80…/
Нова музика, постмодернизъм или постхуманизъм? Kultura online, 07/2020 http://kultura.bg/…/%d0%bd%d0%be%d0%b2%d0%b0-%d0%bc%d1%83…/
Artikel „Bulgarien“, in: MGG online 2020 http://kultura.bg/web/нова-музика-постмодернизъм-или-постх/
Светът е звук: Нова музика и процеси в природата, Zeitschrift Artisan, 2019, Nr. 22.-23.
Amrei Flechsig: „Der Idiot ist unsere Wirklichkeit“. Das Groteske in der russischen Kultur und Alfred Schnittkes Oper Leben mit einem Idioten. Buchbesprechung, in: NZfM 2019 Nr. 2
Eduard Erdmann, Buchrezension, in: das Orchester Nr. 1 / 2019
Now! (über das Festival Neue Musik in Essen) (bulg.), in: Kultura, Nr. 10, 15. und 22. Februar 2019
„Bulgarien“, in: MGG online 2019
Variationen über das Thema Flucht (bulg.), in: Kultura Nr. 8, 16. Nov. 2018
Warum dreht sich Orpheus um?, Buchbesprechung, in: BSIM-Band 51⁄2018
Im Schmerz geboren. Über Adriana Hölszkys Roses of Shadow, in: NZfM 2018 Nr. 4
Atmosphären, ätherische Poesie, Abgründe, in: Kultura Nr. 11 (Bulgarien), 24.03.2017
Die Welt klingt - Neue Musik und Naturprozesse
Rezension von Patrick Becker-Naydenov
Erschienen in der Zeitschrift “Positionen. Texte zur aktuellen Musik #124 – Other listening beings”, S. 94, 08/2020, Berlin https://www.positionen.berlin/vorherige-ausgaben/124
Hier ein Auszug:
“Mit ihrem unprätentiösen und stets eingängig-erfrischenden Denk- und Schreibstil stellt Kostakevas Studie eine wichtige und überzeugende Bereicherung für all jene dar, die in ihrer Beschäftigung mit der Musik des 20. Jahrhunderts nicht den Blick über den Tellerrand scheuen und Interdisziplinarität in der Disziplin leben.“
Rezension von Wolfgang Rüdiger
Erschienen in “Neue Zeitschrift für Musik”, S.75, 04/2020, Mainz , https://musikderzeit.de/ausgabe/acoustic-intelligence/
Das höchst lehrreiche, inspirierende, sinnlich opulente Buch […] ist nicht allein deshalb nachdrücklich zu empfehlen, weil es so viel zu hören, denken, nachzulesen gibt, sondern auch, weil es eine Fülle von Vorstellungen wachruft von weiteren Werken und möglichen Konzepten zum Thema Mensch-Natur-Musik, das so vielfältig, fließend, unerschöpflich, wandelbar ist wie das Leben. Ein wunderbares Buch.”
Rezension von Angelina Petrova
Erschienen im Magazin: “Bulgarian Musicology”, 02/2020, Sofia - Институт за изследване на изкуствата, Българска академия на науките. https://artstudies.bg/?p=12611&lang=en
Summary/Abstract:
“Maria Kostakeva’s book Die Welt klingt. Neue Musik und Naturprozesse (The World Sounds. New Music and Natural Processes) puts a new focus in the domain of European musicology. The work deals with the metaphysical unity of man and nature in the oeuvres of Debussy, Varése, Messiaen, Boulez, Stockhausen, Xenakis, Cage, Zimerman, Sciarrino, Adriana Hölzsky and Nicolaus A. Huber. The book mainly seeks to formulate hidden internal relations between man and nature, the animal and vegetal worlds, thus bringing forth new environmental aspects in art, i.e. music. The harmony between nature and the New Music is treated by Maria Kostakeva on broad horizons. Central to the music trajectories is the relationship between music and the cosmos expressed by Deleuze-Guattari. Within the book’s construction (seven chapters, three interludes, an introduction and an epilogue) the author creates a rhizomatically unfolding text the intertextual fields of which are along the lines of the postmodern mapping. The initial two chapters lay the foundations of the author’s philosophical and interpretative apparatus: Neue Musik und Selbstreflexion (The New Music and Self-reflection) and Die Spirituelle Revolution (The Spiritual Revolution). The main philosophical view gets developed in the third chapter, Die Kraft der Metamorphose (The Power of Metamorphosis), whereas Interlude 1 depicts a journey through Hölzsky’s world. In the fourth chapter, Die Unfassbare Schönheit: Die Chaos-Ordnung-Beziehungen (The Unapproachable Beauty: Chaos-Order Relationships) are examined concepts dealing with research objects much dear to the author: Ligeti, Boulez, Zimerman… The fifth chapter Die Auskomponierte Mobilität (The Composed Mobility) deals with the central concept-metaphor, namely the rhizome-labyrinth. In Interlude 2 a brilliant and pioneering analysis is made of the fractals in Ligeti‘s Violin Concerto. In the sixth chapter, Die Vibrierende Welt der Komplexitaten (The Vibrating World of Complexities) the author broaches the visionary ideas of Varиse, i.e. the spectralists. Then, in Interlude 3, come analyses of Huber’s music. In the seventh chapter, Der Mikrokosmos (The Microcosm) the fundamental threads of narration get deduced and generalized. The book not only summarizes decades of Maria Kostakeva’s musicological findings, but it is also an interdisciplinary text of awe-inspiring visions depicted in the interstices of philosophy, poetics, sound and composition – a musicological thesis that rediscovers the twentieth century by shedding new light on its boundaries.”
Rezension von Wilfried Gruhn
Das Magazin “das Orchester” hat in der aktuellen Ausgabe 03/2020 eine Rezension über mein neues Buch veröffentlicht.
Darin heißt es unter anderem
“Die unkonventionelle Herangehensweise an Musik als Naturprozess bietet eine anregende und zugleich auch recht anspruchsvolle Lektüre. Zahlreiche den Kontext erhellende Abbildungen und eine Fülle von […] Notenbeispielen zeichnen die sehr ansprechende Buchgestaltung mit Werk-, Sach- und Personenregistern aus – sieht man von vereinzelt entstellter Namensschreibungen bei Penderecki oder Ligeti ab. Es könnte ein Schlüsselwerk zum interdisziplinären Verständnis einzelner Strukturprinzipien der Neuen Musik werden.” - das Orchester, Ausgabe 03/2020, S.61 - Wilfried Gruhn
Die vollständige Rezension findet ihr auf der Website von „das Orchester“: https://dasorchester.de/artikel/die-welt-klingt/
Buch „Die Welt klingt. Neue Musik und Naturprozesse“,
Böhlau Verlag, Wien 2019.
Die Verbindung zwischen Musik und Natur zieht sich wie ein roter Faden durch alle Epochen der Musikgeschichte. Der Traum vieler Komponisten, Naturphänomene in Musik umzusetzen und zum Klingen zu bringen, ist heute stärker denn je. Wie aber verhalten sich Musik und Natur zueinander? Maria Kostakeva betrachtet Musik als klingende Materie, der allgemeine Naturgesetze zugrunde liegen. Am Beispiel von Werken der Nachkriegsavantgarde und von Komponisten der Postmoderne präsentiert sie in ihrem Buch einige für die Neue Musik besonders charakteristische Formtypen und Klangformen, die mit Naturphänomenen korrespondieren oder sich ihnen annähern. Ziel des Buches ist es, den Leser für diese Entwicklungen der gegenwärtigen Musik zu begeistern und seine Neugier für die Zusammenhänge zwischen Musik und Natur zu wecken.
“Das Buch bearbeitet in sehr instruktiver und gleichzeitig angenehm zu lesender Weise die vielfältigen Zusammenhänge zwischen Mensch, Universum, Kunst und Natur. […] In thematischer Hinsicht betritt die Verfasserin mit umsichtigen Schritten Neuland und kommt zu bedenkenswerten, erhellenden Ergebnissen” - Prof. Dr. Möller, HMT Rostock.
Die Welt klingt: Leseprobe
Vita
Ich studierte an der Sofioter Musikakademie (Musiktheorie und Klavier) und dem Petersburger (Leningrader) Konservatorium (Musikwissenschaft und Klavier), wo ich 1972 promovierte. Bis 1988 lehrte ich als Dozentin an der Sofioter Musikakademie und am Musikpädagogischen Institut in Plovdiv. Nach meiner Übersiedlung nach Deutschland 1990 arbeitete ich als Lehrbeauftragte am musikwissenschaftlichen Institut der Ruhr-Universität Bochum, an der Universität Hamburg und der Kunstakademie Düsseldorf. Nach meiner Habilitierung an der Sofioter Musikakademie in 2009 lehrte ich als Gastprofessorin an der Musikakademie und der Neuen Bulgarischen Universität Sofia.
Expertise
Fachberaterin, Autorin und Übersetzerin bei “The New Grove Dictionary of Music and Musicians”. Artikel über bulgarische Opern für die Piper Opernenzyklopädie des Musiktheaters; The New Grove Dictionary, das Lexikon Komponisten der Gegenwart (Edition Text + Kritik).
Zahlreiche Veröffentlichungen, besonders im Bereich der neuen Musik und des Musiktheaters in Europa und Amerika. Bücher: „Die Welt klingt. Neue Musik und Naturprozesse.“, Böhlau, Wien 2019; „Metamorphose und Eruption. Annäherung an die Klangwelten Adriana Hölszkys.“, Wolke, Hofheim 2013.; „Im Strom der Zeiten Und der Welten. Das Spätwerk von Alfred Schnittke.“ Pfau, Saarbrücken 2005; „Die Imaginäre Gattung. Über Das Musiktheatralische Werk György Ligetis.“, Peter Lang, Frankfurt 1996.
Zahlreiche Sendungen für Deutschlandfunk und WDR. Teilnahme an internationalen Konferenzen, Symposien und Kongressen, bspw. in Salzburg, Bayreuth, Freiburg, Bremen, Bochum, Leipzig, Dresden, Brünn, Moskau, St. Petersburg, Ljubliana, Danzig, Warschau, Tartu (Estland), Turku (Finnland), Bratislava, Prag, Sofia, Rotterdam, London, Berlin u.a.
Seit 1993 ist sie akkreditierte Korrespondentin des bulgarischen Nationalradios und der Kulturzeitschriften Kultura und Musikalni horizonti.
Stipendien
- 2008 – Siemens Stiftung
- 1995 – Paul Sacher Stiftung, Basel
- 1991 – Universität Bayreuth
Seminare
1992- 1995 und 2000-2001: Ruhr Universität Bochum, Musikwissenschaftliches Institut
- Das Verfahren der Persiflage im Musiktheater des 20. Jahrhunderts (2000)
- Igor Stravinskys russische Ballette (1995)
- Die Kompositionsmethode von György Ligeti (1994)
- Das Lachen im Musiktheater (1993)
- Die Strategie des Genres im Musiktheater des 20. Jahrhunderts (1992)
1997: Akademie der Künste, Düsseldorf
- György Ligeti und Bildkunst
- Musik und Kunst im 20. Jahrhundert
1994-1996: Universität Hamburg, Musikwissenschaftliches Institut
- Das Musiktheater von A. Schnittke (1996)
- Das Exotische in der russischen Musik (1995)
- Das späte Werk von Alfred Schnittke (1995)
- Igor Strawinsky und die russische Musik (1994)
- Die Opern von Petr Tschaikowsky (1994)
Sonstige Tätigkeiten
- Vorbereitung und Organisation von wissenschaftlichen Kongressen
- 1999- 2000: Berater und Koordinator von II. Internationales Symposium: Das Phänomen Globalisierung der Kultur. Musik und Multimedia - anlässlich der Internationalen Musikfestspiele im März, Russe, Bulgarien
- 1998-1999: Berater und Koordinator des I. Internationalen Symposiums: Die Musik zwischen Ost und West anlässlich der 39. Internationalen März-Festtage, Russe, Bulgarien
Bücher
Mein Buch “Die Welt klingt. Neue Musik und Naturprozesse” ist am 12. August 2019 bei dem Böhlau Verlag wunderbar erschienen! Es kann in jeder Buchhandlung oder im Internet bestellt werden. Ein großer Dank gilt Allen, die die Entstehung des Buches mit Rat und Tat begleitet haben.
Das Buch ist ein Versuch, die Musik als klingende Materie zu betrachten, der allgemeine Naturgesetze zugrunde liegen. Es handelt sich viel mehr um die Idee von der Natur, die in den verschiedenen Zeitaltern vielfaltig begriffen und in den Werken einzelner Komponisten immer anders interpretiert wird. Mittelpunkt der Untersuchung sind einige als Reflexion der Naturprozesse entstandene musikalische Formen, die sich den Naturphänomenen nähern. Es wird auf die hier analysierten Werken führender europäischer und außereuropäischer Komponisten (bspw. P. Boulez, K. Stockhausen, Xenakis, L. Nono, H. Lachenmann, W. Rihm, Sciarrino, B. Furrer, A. Hölszky, N. A. Huber, T. Husokawa) aus dem Blickwinkel der avancierten Naturwissenschaft und modernen philosophischen Kenntnisse eingegangen.
Die Welt klingt. Neue Musik und Naturprozesse
Böhlau Verlag, Wien 2019.
Weitere auf deutsch verfasste Bücher:
Die von mir bisher auf Deutsch verfassten weiteren drei Bücher sind drei Komponisten gewidmet, deren Schaffen verschiedenen Nationalkulturen verpflichtet ist: dem ungarisch-österreichischen Komponisten jüdischer Herkunft György Ligeti, dem deutsch-jüdischen Komponisten Alfred Schnittke und der deutsch-rumänischen Komponistin Adriana Hölzsky. Mittelpunkt dieser phänomenologischen Studien ist die Beziehung zwischen nationaler Kultur und kultureller Identität, zwischen kulturpolitischer, existenzieller und künstlerischer Erfahrung, die den Stil und die individuelle Musiksprache eines Künstlers prägt. Anhand bedeutender Schlüsselwerke der einzelnen Komponisten wird solche Grundproblematik in der Neuen Musik untersucht, wie z. B. die neue Idee des Theatralischen, die Inszenierung des Klangs im Raum wie auch die Reflexion auf die Naturprozesse und experimentellen Wissenschaften.
Metamorphose und Eruption. Annäherung an die Klangwelten Adriana Hölszkys
Wolke Verlag, Hofheim 2013.
https://www.wolke-verlag.de/musikbuecher/maria-kostakeva-metamorphose-und-eruption/
Im Strom der Zeiten und der Welten - Das Spätwerk von Alfred Schnittke
PFAU Verlag, Saarbrücken 2005
http://www.pfau-verlag.de/shop_detail/27279.html
Die Imaginäre Gattung. Über Das Musiktheatralische Werk György Ligetis
Peter Lang Verlag, Frankfurt a.M. 1996
https://www.peterlang.com/abstract/title/42264?rskey=JvYC1Y&result=1
auf bulgarisch und russisch verfasste Bücher:
Die auf bulgarisch und russisch geschriebenen weiteren zwei Bücher, bei denen ich als Ko-Autorin mitgewirkt habe, sind dem bulgarischen Klassiker Ljubomir Pipkov gewidmet. Die Erforschung seines Schaffens war Gegenstand meiner Diplomarbeit, Dissertation und etlicher weiterer Artikel. Kurz vor meiner Auswanderung nach Deutschland ist auch ein gymnasiales Musiklehrbuch unter meiner Leitung entstanden.
Lehrbuch für Musik (8. Klasse)
(Ko-Autorin zusammen mit Setla Zacharieva, Svetla Krasteva, Veniz Samuilova), Sofia (1988, 1991, 2000)
Die Opern von Ljubomir Pipkov
Hlebarov-Kostakeva-Drumeva, Ljubomir Pipkov, Monographie, Moskau 1976, С. 190-240 (russ.)
Probleme der Operndramaturgie
Hlebarov-Kostakeva-Drumeva, Ljubomir Pipkov. Studien, Sofia 1975, S. 125-181 (bulg.)
Artikel und Vorträge
Abkürzungen
NZfM: Neue Zeitschrift für Musik
OMM: online Musikmagazin
BSIM: Bibliographie zur Symbolik, Ikonographie und Mythologie
SS: Salzburger Symposions (= Wоrt und Musik)
ÖMZ: Österreichische Musikzeitung
NMZ: Neue Musikzeitung Artikel und Vorträge
„Einige Aspekte der Analyse bei der Betrachtung der Neuen Musik“ Musikhochschule Sofia März 2015. (bulg.) (veröffentlicht im Juni 2015)
Vortrag “Socialist realism - an ideological construct?” (engl.) 24-27 Sep. 2015 Belgrad Institut für Musikwissenschaft
Die Welt klingt: Die Natur als Modell der Organisation von musikalischen Prozessen und Strukturen (am Beispiel der Musik des 20. und 21. Jhs.) beim 14. Jahreskongress der Gesellschaft für Musiktheorie (GMTH), Genf 14-17 Okt. 2014
„Glaubst du an den bösen Geist?“, in Adriana Hölszky, Böse Geister, Programmheft zur Uraufführung der Oper am 31 Mai 2014 im Nationaltheater Mannheim
„Nationale Kultur oder kulturelle Identität, Music and Society in Eastern Europe“, 2009, 3 (engl.)
„Режисьорски театър или вярност към произведението, Музикални хоризонти“ 2008, бр. 5 (17-20), 6 (23-24). (bulg.)
“Problems of terminology and verbal meditation in New Music”, Belgrad 2008 (engl.)
“Folklore, New Music and national Identity, Musical folklore as a vehicle?”, Belgrad 2008, S.31-41. (engl.)
“Operna konferencia” (Vom Ärger der Opernliebhaber über provozierende Regisseure oder das sog. Regietheater und die Erwartung von „Werktreue“. (Opernkonferenz im Aaaltotheater). Muzikalni horisonti 2008, 6
„Das Aufheben der Grenze zwischen Sakralem und Profanem in der Musik des Postmodernen (am Beispiel der Neuen Bulgarischen Musik der 70er-90er Jahre)“, in Sacrum und Profanum, Bratislava 2007
„Helmut Lachenmann und das Problem der Vermittlung der Neuen Musik.“, in: Musikologija Beograd 2007
„Вторият модернизъм. Нова музика и компютерна технология“ (Neue Musik und Computertechnologie). В-к Култура, 21.09 2007 (бр. 31) (bulg.)
„Авангардът – някога и сега“ (Die Avantgarde – Früher und heute, in: Kultura, 30.11.2007 (bulg.)
“Musik as Memory.” Ultima-Festival in Oslo, in: NZfM 2006, 4
„Der entleerte Sinn oder eine neue Semantik?“ In: Am Anfang war das Wort, Internationales Symposium Melos-Ethos, Bratislava 2006
„Neue Prozesse im Musiktheater in der zweiten Hälfte des 20.Jahrhunderts“, in: Musikgeschichte 2. Bd., (Hrg.Nadja Hrackova), Bratislava 2006
„Modern oder Postmodern? Traditionalismus, Avantgarde oder Postavantgarde?“, in: Musikologija 3, Beograd 2006
„Словото като метафорическа интерпретация на музиката или музиката като метафора на словото? За вербалния подход към новата музика.“ В-к Култура, 17. май 2006
„Innere Emigration und Diktatur. Die getarnten Botschaften in den Opern Der Meister aus Bojana von Konstantin Iliev“ und „Der gefesselte Prometeus von Lazar Nikolov. Das Musiktheater in Exil und Diktatur,: Salzburger Symposium 2003, in: Wort und Musik Bd. 58, Anif-Salzburg 2005, S. 560-567
Performance as Adventure? About a musik theatrical concept of György Ligeti und Adriana Hölzsky, FIRT Annual Conference, St.Petersburg 22-27 Mai 2004
“Disappearance of Sense or a New Semantics? About the relation of speech and Music in the new Music: Ligeti – Hölzsky – Lachenmann (Engl).” Word and Music Society, Juni 2003, Berlin
„Die Mortier-Ära im Ruhrgebiet“, Musik&Theater Zürich 2004
„Metapher – Denkart, Weltanschauung oder Methode?“ Bibliografie zur Symbolik, Ikonographie und Mythologie, Baden-Baden, 2003 г. (S. 5-23)
„Künstlerische Identität oder (post) moderne Mythologie?“, in: Politische Mythen und nationale Identitäten im (Musik-) Theater, Vorträge und Gespräche des Salzburger Symposions 2001, hrsg. von Peter Csobádi, Anif – Salzburg 2003, (= Wоrt und Musik, Bd. 54), S. 819-829
„Globalnoto mislene i metaforizacijata na sveta“ (Das globale Denken und die Metaphorisierung der Welt); Iztok-zapad, globalizacija i multimedija; Mars Music Day Konferences, Open Sociaty Fondation Sofia 2002
„Die Oper als Allusion oder die Allusion als Oper?“ Über A. Hölzskys Giuseppe and Sylvia, Slovenian Musical Days, Ljubljana 2002
“The Artistic Individuality in Schnittke’s Œuvre and his New Political Mythology (Engl.)”, in: Seeking the Soul. The Music of Alfred Schnittke, Research Studies 1, hrsg. von George Odam, Guidhol School for Music&Theater, London, 2002, S. 17-28
„Tradition, Persiflage oder moderne politische Mythologie? ‚Le Grand Macabre‘ von G. Ligeti und ‚Leben mit einem Idioten‘ von A. Schnittke”, in: Die letzten 30 Jahre: Ideen, Persönlichkeiten, Werte, hrsg. Internationales Symposium Melos-Ethos, Bratislava, Symposium 2001, S. 60-74
„Die Oper Pique Dame von P. Tchajkovski im Spiegel der Tradition der französischen Opera comique“, Internationales Symposium Prag 1999
„Der Aufstieg und der Fall des eigenen Selbst oder die teuflische Verführung der Großstadt. (Über Stravinskijs ‚The Rex Progress‘ und Schnittkes ‚Peer Gynt‘)”, in: Mahagoni. Die Stadt als Sujet und Herausforderung des (Musik-)Theaters, Vorträge und Materialien des Salzburger Symposium, August 1998
„Die Globalisierung der Kultur. Musik und Multimedien“, (Глобализиране на културата. Музика и мултимедия), в-к Култура 2001 (бр. 48)
„Die wandelnde Welt oder die Zeitkristalle? Die Feinde von Messias Maiguashca“, Salzburger Symposium, August 1999.(Salzburg 2001, Nr. 48.)
„Die neue Oper Tri sestri von Peter Eötvös- Reflexionen; ästhetische Fragen, Interpretationsprobleme“, in: das Orchester, Nr. 5 2000
„Das globale Denken und die Metaphorisierung der Welt im 20. Jahrhundert. Das Ganzheitsmodell in der Neuen Musik.“, in: das Orchester Nr. 11, 2000
„Die Musikwelt von Olivier Messiaen“, in: Kultura, 22 Jan. 1999 (bulg.)
„Ist Janacek zu Mode geworden?“, in: Kultura 23 Apr. 1999 (bulg.)
„Der Aufstieg und der Fall des eigenen Selbst oder die teuflische Verführung der Großstadt.“ (Über Stravinskijs ‚The Rex Progress‘ und Schnittkes ‚Peer Gynt‘), in: Mahagoni. Die Stadt als Sujet und Herausforderung des (Musik-)Theaters, Vorträge und Materialien des Salzburger Symposions 1998, hrsg. von Peter Csobádi, Anif – Salzburg 2000 (= Wort und Musik, Bd. 44), S. 459-469
„Das Rhizomlabyrinthische Verfahren Ligetis am Beispiel seines Violinkonzertes.“ Internationales Kongress Rotterdam, Oktober 1999
„Ein Weltuntergang, der nicht stattfindet.“ Internationales Symposium Melos-Ethos Bratislava 1999
„Die wandelnde Welt oder die Zeitkristalle? Die Feinde von Messias Maiguashca“, Salzburger Symposium, August 1999
„Die stilistische Polyphonie A. Schnittkes oder das gleichzeitige Existieren „hier” und „dort”. Internationales Symposium Melos-Etos, Bratislava 1998
„Konstantin Iliev im Spiegel seiner Zeit.“ Internationales Symposium Melos-Ethos, Bratislava 1998
Die asemantische Semantik in der Vokalmelodik Gyorgy Ligetis, Internationale Konferenz Paul Sacher Stiftung, in: Mitteilungen der Paul Sacher Stiftung, Basel, 10. Marz 1997, S. 15-20
Zvukovijat swjat na 20. Vek. (Die Klangwelt des 20. Jahrhunderts), Ein Bericht über die Kölner Trienale, Kultura, 8.Aug. 1997 (bulg.)
“Rosoomlabuint Ligeti Kompositsioonimeetodis (The Rhizomlabyrinth in Ligeti’sOeuvre), Internationale Jubiläumskonferenz über Györghy Ligeti”, in: Teater. Musika. Kino. 1997, Nr. 5, S. 25-36 (estn.)
„Asemantiline semantika G. Ligeti. (Muusikateatri naitel).“ (The asemantic Semantic in the Works for music theatre by Gyorgy Ligetis, Internationale Jubiläumskonferenz über Györghy Ligeti, in: Teater. Musika. Kino. 1997, Nr. 5, p. 36-49 (estn.)
„Das Verfahren des Grotesk-Absurden in der Oper Le Grand Macabre von G. Ligeti“, Internationale Konferenz Turku, in: Laughter down the centuries, vol. III, Turku 1997, S. 191-197
„Ein Fenster im Fenster: die Kinderszene im Finale der Oper Wozzeck vom A. Berg.“ Salzburger Symposium, August 1997; in: Alban Bergs Wozzeck und die Zwanziger Jahre; in: Wort und Musik Nr. 40, Salzburger Symposium, August 1997, p. 329-345
„Das Grotesk-absurde in Schostakovitchs Oper Die Nase als Vorbild einer zeitgenössischen Interpretation. Das Leben mit einem Idioten von A. Schnittke.“ SS 1993, “Die lustige Person auf der Bühne Salzburg 1994, p. 453-468
„Musik als Metatext? Über Ligetis labyrinthische Metaoper.“ Internationaler Kongress “Musik als Text” Freiburg, September 1993
„Der Teufel als Symbol des totalitären Systems. Die neuen Mythen der Sovjet-Ara am Beispiel von A. Schnittkes Faust-Kantate.“ SS 1992 “Europäische Mythen der Neuzeit: Faust und Don Juan Salzburg 1993 (SAB Nr.18⁄1), p. 611-622
„Musik als Metatext? Über Ligetis labyrinthische Metaoper.“ Internationaler Kongress “Musik als Text” Freiburg, September 1993; in: Musik als Text, Freiburg, 1993, p. 504-507
„Die Welt im Zerrspiegel der singenden Maske“ (Stravinskij, Ligeti, B. Spassov). SS 1991 “Welttheater, Mysterienspiel, Rituelles Theater” Salzburg 1992 (SAB Nr.15), S.593-604
„Meyerbeers “Grand Opera” - ein Antrieb oder Hindernisse auf dem Weg zur nationalen Oper?“ Meyerbeer - Symposion. Musiktheatralisches Institut Turnau 1991
„Prokofievs Die Verlobung im Kloster - ein literarisches Vorbild für die Mozart - Rezeption des XX. Jahrhunderts.“, in: SS 1990 “Das Phänomen Mozart im XX. Jahrhundert. Salzburg 1991 (SAB Nr. 10), S.257-269
„Das melodische Rezitativ Debussys und Wagners unendliche Melodie. Versuch einer vergleichenden Charakteristik.“ Kongress “Musik und Sprache”. Ljubliana 1990
